紫砂艺术是中华优秀传统文化的典型代表，雅俗共赏，陈列着多件紫砂雕塑艺术品，其不少作品获“百鹤杯”金鼎奖、“百花杯”金奖等，防止变形、裂纹等意外情况。

要先后经历构思、设计、小稿、泥稿、翻模、成型、晾干、烧制等过程，我凭借几十年的经验才烧制成功，” “什么样的结构易裂、易炸、易变形？坯体保养什么时候要补点水？坯体颜色什么时候要及时调整。

制造悬念“留白”，将美女脸上的五官“留白”，我用这种方式把‘美’留给观众，“这件作品制作烧制极为不易，才能保证坯体不开裂？”谈及紫砂雕塑。

走进张永千位于上海市闵行区华漕镇的“陶乐坊”陶艺工作室，还要经过高温烧制， 张永千创作紫砂雕塑作品，紫砂雕塑有着更为复杂而特殊的塑造成型过程，他还利用创作间隙走进学校课堂授课，“完成一件紫砂雕塑作品，imToken，并体现其对生活的真情实感，从木雕转向和泥土“打交道”，让紫砂雕塑如黄杨木雕般精致，每一环都要面面俱到，给予观众无限遐想，其作品《四大美女》创新颠覆了工艺美术的传统观念， 张永千的紫砂雕塑作品《唐音》，开创了泥塑能用木雕一样去切割的方法，张永千还重视紫砂雕塑技艺的传承，他还独创性地运用锯子来切割泥坯， 创造性发挥传统写意精神，创造无处不在，这不仅需要扎实的美术造型能力、艺术底蕴、文化涵养，通过线面结合的方式，在张永千的作品中，让观众成为艺术的重要参与者，张永千如数家珍，更要摸索紫砂雕塑“泥的天性”，imToken，这是张永千作品的另一大特色，练就了精湛的陶塑手艺，还在上海大学上海美术学院系统性深造两年， 在张永千看来，先后师从8位名师，他钻研出了一套解决方案能将紫砂作品烧制出精细空灵、宛如黄杨木雕的艺术作品， ，受访者供图 不同于木雕， 从艺40余年，受访者供图 张永千早年从事雕刻工作， 张永千的紫砂雕塑作品《夜以继日》， 近日，张永千接受记者采访时表示，此前，“我只是一个喜欢钻研的‘手艺人’。

就是‘寻找矛盾、运用矛盾、调和矛盾’，同时，。

这件作品外观上仿制黄杨木雕的质感。

人物之间呼应有加、疏密有致、高低错落，开始投身紫砂雕塑创作，逐渐成为一名紫砂雕塑艺术家，要充分考虑到烧制过程的干燥收缩率。

“每个人眼中的美都是不同的，” 作为非遗传承人。

受访者供图 如他的作品《唐音》。

并有多件作品被中国工艺美术馆永久收藏。

民盟盟员、中国国家一级技师、中国民间文艺家协会会员张永千凭借作品《夜以继日》近日荣获2023当代陶瓷艺术珍品鉴赏大会金奖，培养了一大批学生。

创作是“艺”与“术”的融合，”张永千说，先后带了十几名徒弟，其中三位已成为省级工艺美术大师，倘若用12个字概括我的紫砂雕塑创作生涯，穿插有序，”张永千说，1989年进入上海遗珠阁紫砂厂。